Como separar áudio do vídeo no Adobe Premiere Pro

Separar o áudio do vídeo no Adobe Premiere Pro é uma tarefa bastante simples e útil. A dica é necessária porque, ao arrastar um vídeo para a sequência, o arquivo vai completo com a faixa de áudio colada. Dessa forma, não é possível editá-los separadamente caso queira incluir uma nova trilha com música ou narração.




Passo 1. Arraste o vídeo que você pretende editar para a sequência e, em seguida, selecione-o.


Note que tanto a barra de vídeo quanto a de áudio são marcadas, impedindo que você escolha apenas uma delas;




Arraste o arquivo para a sequência (Foto: Reprodução/Lucas Mendes)

Passo 2. Clique no vídeo com o botão direito do mouse. Algumas opções irão aparecer para você. Selecione “Unlink”;



Passo 3. Agora, ao clicar no arquivo na sequência, você consegue escolher apenas o vídeo ou o áudio, podendo dividi-los.






Pronto. Dessa maneira, você podemos editar o vídeo e o áudio separadamente.


Feito!


Site consultado: (29/5/2017): http://www.techtudo.com.br/dicas-e-tutoriais/noticia/2016/07/como-separar-audio-do-video-no-adobe-premiere-pro.html

Como colocar um vídeo em câmera lenta no Adobe Premiere Pro

Colocar um vídeo em câmera lenta no Adobe Premiere Pro é uma tarefa bastante simples e útil ao editar um vídeo. O recurso é um dos mais usados pelos editores, podendo ser eficiente na hora de inserir o replay de um momento importante, por exemplo, ou até mesmo para ganhar um pouco de tempo no vídeo, caso precise.


Para te ajudar a editar corretamente um vídeo na hora de alterar a sua velocidade, o preparamos este tutorial, mostrando passo a passo como realizar o procedimento. Veja, abaixo, como pôr um vídeo em câmera lenta.



Passo 1. Arraste o vídeo que você pretende editar para a sua sequência no Adobe Premiere;




Passo 2. Corte o vídeo para separar apenas a parte que você pretende colocar em câmera lenta. Para isso, selecione a ferramenta de corte (atalho “C”, no teclado) e faça o corte na sequência;



Passo 3. Selecione esta parte do vídeo e clique com o botão direito. Depois, escolha “Speed/Duration…”;




Passo 4. Uma pequena janela irá abrir no meio da tela. Por padrão, ela já estará definida como “100%”, que é a velocidade normal de um vídeo. Para deixá-lo mais devagar, diminua esse número. Se quiser que o vídeo fique mais rápido, aumente para mais de 100%.



Feito!


Site Consultado (29/5/2017): http://www.techtudo.com.br/dicas-e-tutoriais/noticia/2016/07/como-colocar-um-video-em-camera-lenta-no-adobe-premiere-pro.html

Como cortar um vídeo no Adobe Premiere

Cortar um vídeo ou uma imagem no Adobe Premiere Pro é uma dica que pode ser bastante útil na hora da edição. Com este recurso, o usuário pode tirar uma parte da foto ou video que ele não quer que apareça. Para isso, é preciso usar o efeito “Cortar” no software.


Confira, no tutorial abaixo, como cortar uma parte do seu vídeo no Adobe Premiere Pro. É importante ressaltar que o procedimento pode ser desfeito sempre que o usuário quiser, desativando a função do efeito.



Passo 1. Coloque o vídeo/foto na sua sequência e procure pelo efeito “Cortar” (“Cut”), na lista de “Efeitos de video” do programa;


Passo 2. Em seguida, arraste o efeito para cima do seu arquivo e solte-o;



Passo 3. Selecione o vídeo/foto e abra o “Controle de efeitos” do arquivo. Note que a última opção será o efeito que você acabou de inserir;



Passo 4. Altere os números para cortar a imagem. Variam de 0 a 100 e, a medida que você alterá-los, a imagem será cortada.





Feito!



Site Consultado(29/05/2017): http://www.techtudo.com.br/dicas-e-tutoriais/noticia/2016/10/como-cortar-um-video-ou-imagem-no-adobe-premiere-pro.html

Como pôr uma foto em movimento no Adobe Premiere Pro

O Adobe Premiere Pro conta com um recurso muito útil que permite ao user pôr uma foto em movimento. Dessa maneira, caso a pessoa queira utilizar uma imagem, pode fazer movimentos semelhantes aos de uma câmara, como dar zoom e fazer um movimento panorâmico, por exemplo.

O procedimento é realizado através das funções “Position” e “Scale”, que podem ser alteradas nos controles de efeitos.

Vale ressaltar que o passo a passo para colocar movimentos em uma foto é mesmo que para vídeos. Veja, no tutorial abaixo, como pôr uma imagem em movimento no Adobe Premiere.



Passo 1. Abra o seu projeto no Adobe Premiere e arraste a imagem que você deseja usar para a sequência do seu vídeo;


Arraste a imagem que você deseja editar para a sua sequência

Passo 2. Na sequência, clique duas vezes na imagem para selecioná-la. Depois, vá até “Effect Controls” e abra a aba “Motion”. Note que duas opções irão aparecer nesta janela: “Position” e “Scale”;

Abra o "Effect Controls" da imagem selecionada

Passo 3. O “Position” altera o local da imagem – horizontal e verticalmente. Já o “Scale” muda o tamanho da foto, permitindo dar ou tirar zoom. Depois de achar essas duas funções, coloque o cursor da sua sequência em cima do local da imagem que você deseja que o movimento comece.


Feito isso, clique no símbolo de um relógio ao lado do “Position” e do “Scale” para ativá-los;

Defina onde o movimento da imagem deve começar

Passo 4. Agora que você já definiu o local de início do movimento da imagem, é preciso determinar onde termina. Para isso, posicione o cursor no local de término do movimento;


Passo 5. A partir de agora, você tem duas opções: a primeira – e mais usada – é clicar em cima da imagem e arrastá-la manualmente para o local em que o movimento deve terminar.

A segunda alternativa é alterar através do “Position” e “Scale”. Se quiser fazer desta maneira, basta mudar os números localizados ao lado dessas duas funções.


“Scale” tem apenas um, que serve para aumentar ou diminuir o tamanho da foto. Já o “Position” tem dois: um para alterar a posição na vertical e outro para a horizontal.


Ao fazer as mudanças nos números, você perceberá que a imagem ao lado também irá mudar de lugar.

Indique onde o movimento tem que terminar

Feito!


Site Consultado (21/5/2017): http://www.techtudo.com.br/dicas-e-tutoriais/noticia/2016/07/como-por-uma-foto-em-movimento-no-adobe-premiere-pro.html.

Como inverter um vídeo no Adobe Premiere

Colocar um vídeo de trás para frente no Adobe Premiere Pro é um recurso muito útil e que conta com um procedimento bastante simples. Com essa opção, o user pode, por exemplo, dar o efeito de "rebobinar" no vídeo por meio do software de edição da Adobe.


Para ajudar a realizar o procedimento, o TechTudo preparou este tutorial. Caso seja necessário, também é possível deixar apenas um trecho de trás para frente, em vez do clip inteiro. Confira, abaixo, como deixar um vídeo ao contrário no Adobe Premiere Pro.




Passo 1. Arraste o seu vídeo para a sequência do seu projeto;



Arraste seu vídeo para a sequência


Passo 2. Com a ferramente "Razor Tool" (atalho "C"), corte a parte do vídeo que deve ficar de trás para frente;



Corte a parte que você quer inverter


Passo 3. Depois, clique com o botão direito no vídeo e escolha a opção "Speed/Duration...";


Selecione a opção "Speed/Duration..."


Passo 4. Na janela que abrir, ative a função "Reverse Speed" e clique em "Ok".



Ative a função de "Reverse Speed"

Feito !


Site Consultado (21/5/2017): http://www.techtudo.com.br/dicas-e-tutoriais/noticia/2016/07/como-por-uma-foto-em-movimento-no-adobe-premiere-pro.html

O serial e o experimental na fotografia portuguesa até ao infinito e mais além

Não lhes interessava nem a fotografia única nem o cânone. Nos anos 1970, um grupo disperso de artistas abriu caminho. Tomou o fotográfico como matéria plástica e deu-lhe uma prova de vida. O Fotógrafo Acidental — Serialismo e Experimentação em Portugal inaugura este sábado na Culturgest.

Não se pode dizer que tenha sido um alvo pré-definido, nem tão-pouco (longe disso) um ataque organizado para abater um inimigo. Mas depois de se percorrer a exposição O Fotógrafo Acidental – Serialismo e Experimentação em Portugal, 1968-1980, que abre esta sexta-feira na Culturgest, em Lisboa, há, pelo menos, uma vítima a lamentar (e está identificada): é a obra-prima, a fotografia como realização única, aquela que vem da tradição do “instante decisivo”, do momento extraordinário e irrepetível.


Site Consultado (21/5/2017): https://www.publico.pt/2017/05/19/culturaipsilon/noticia/o-serial-e-o-experimental-na-fotografia-portuguesa-ate-ao-infinito-e-mais-alem-1772337

Uma colecção de fotografia, como uma aventura de amor

O Centro de Artes Visuais, em Coimbra, revela pela primeira vez o núcleo fotográfico da Colecção Norlinda e José Lima. Albano da Silva Pereira, responsável pela curadoria, diz que é como “um diamante em bruto que ainda está por facetar”.

Albano da Silva Pereira não precisou de pensar muito para concordar com a palavra “provocação”, quando a pergunta andou à volta das motivações que o levaram a pegar no núcleo de fotografia da colecção Norlinda e José Lima para mostrar parte dele no Centro de Artes Visuais (CAV), em Coimbra. “Provocação, no bom sentido”, entenda-se, porque a partir de Un Certain Regard, exposição inaugurada este fim-de-semana, a ideia é não só incentivar a reflexão em torno da fotografia contemporânea e da sua relação com outras artes, mas também desafiar “construtiva e criticamente” o próprio coleccionador e a forma como foi alargando o seu espólio ligado ao suporte fotográfico.


"Esta colecção faz parte da minha carne e do meu espírito", dizia José Lima em 2013, quando as obras de arte que andou a comprar desde o início dos anos 80 “saíram do armário” para a primeira exposição na Oliva Creative Factory, em São João da Madeira. Esse momento permitiu perceber o quão ecléctico é este importante núcleo que vai do pós-guerra à actualidade e pôs a descoberto a forma pouco sistemática como foi construído. O que demonstra uma aproximação “emocional” à arte, sem lista de compras pré-definida. Mais do que um método (ou do que a ausência dele), José Lima revelou (para além de um quinto da sua colecção, cerca de 150 de um total de mil peças) uma maneira “aventureira” de estar no coleccionismo de arte, postura em que Albano da Silva Pereira vê mais forças do que fraquezas.

Quando chegou o momento de escolher as peças para esta primeira exposição apontada ao núcleo de fotografia da colecção, o fundador dos extintos Encontros de Coimbra e director do CAV viu-se perante um “bico-de-obra”, dada a falta de critérios unificadores, linhas de coerência (as fraquezas) que dessem forma a “um corpus de fotografia”. Há “peças extremamente importantes”, mas (ainda) não é “uma verdadeira colecção de fotografia contemporânea”, diz o curador. “A escolha foi muito difícil. [A colecção] não foi feita com a ajuda de um especialista da matéria, foi sendo feita a partir de compras avulsas. É uma situação que torna o trabalho do curador mais complicado. A partir das limitações e dos gostos do coleccionador, procurei diálogos entre as obras fotográficas e também entre estas e peças de escultura de autores que que estarão mais próximos da densidade e do realismo da fotografia, como Noé Sendas, Rui Chafes e Diogo Pimentão. Também há nomes ligados ao vídeo, como João Maria Gusmão & Pedro Paiva, ao desenho e à pintura”, explicou ao PÚBLICO Albano da Silva Pereira.

Site Consultado (15/5/2017): https://www.publico.pt/2017/05/02/culturaipsilon/noticia/uma-coleccao-de-fotografia-como-uma-aventura-de-amor-1770618

"Amar pelos dois" em versão Disney

É mais uma ilustração do tema "Amar pelos dois", o tema que Salvador Sobral levará sabado à noite à final da Eurovisão, e que conta com mais de 72 mil visualizações na Internet.

O tema "Amar pelos dois", que representa Portugal no Festival Eurovisão da Canção, está a dar que falar pelo mundo fora. A música já foi alvo de paródias e em Cádis, Espanha, foi reproduzida por crianças de uma escola local, assim como na Ucrânia.

Desta vez, o utilizador do Vimeo que ilustrou o tema com um vídeo animado do produtor de cinema norte-americano Ryan Woodward, usou agora uma filmagem de um antigo animador da Disney para acompanhar o tema de Salvador Sobral.

O vídeo, criado e dirigido por Glen Keane, chama-se "Duet" e foi feito no âmbito do projeto Google's I/O ATAP.

Salvador Sobral classificou-se para a final da Eurovisão na passada terça-feira. A prestação do português foi a mais vista na página do Facebook da organização do concurso. A final realiza-se este sábado na Ucrânia e Salvador Sobral é apontado como um dos favoritos.

Site consultado (14/5/2017): http://www.jn.pt/artes/media/ntv/interior/amar-pelos-dois-em-versao-disney-8471163.html

Lucros da Disney abaixo do esperado

O canal desportivo ESPN é o vilão. A descida nos lucros do canal preocupa os investidores e abafa os bons resultados das restantes divisões.


A Walt Disney não conseguiu um final feliz: os lucros do primeiro trimestre ficaram abaixo das estimativas dos analistas, com um crescimento “modesto”. O enredo sofreu com os problemas do canal ESPN, cujos custos continuam a aumentar enquanto o número de espetadores diminui.

A Disney já tinha avisado que o crescimento deste ano seria “modesto”. Ficou-se pelos 3% — 13 mil milhões. As ações subiram em relação ao período homólogo, mas os receios dos investidores em relação ao canal ESPN confirmaram-se e colocam-no no nó da intriga: os lucros desceram 3%, totalizando 4,06 mil milhões — abaixo da previsão de 4,2 mil milhões dos analistas. Nas horas que se seguiram ao anúncio dos resultados, o valor das ações caiu na ordem dos 1,5%.


O canal desportivo continua a perder subscritores para o vídeo online enquanto os custos de transmissão dos jogos sobem, uma imposição das ligas desportivas. Os lucros com anúncios publicitários cresceram 5%, mas ficam aquém da concorrência e beneficiam de jogos que não foram transmitidos no mesmo período no ano anterior: de outra forma, teriam
caído 1%.

A Disney anunciou medidas para mudar o rumo da história. A empresa vai apostar no envio personalizado de resultados de jogos e vídeos das equipas favoritas dos subscritores através da aplicação para telemóvel do ESPN. Este ano vai ainda ser lançada uma versão da oferta desportiva exclusiva para o online.

Fora das quatro linhas do ecrã, a animação continua. Espera-se que sejam os parques temáticos a fazer magia: até 2021, prevê-se que sejam responsáveis por dois terços do crescimento da Disney. A divisão disparou 20% para os 750 milhões apoiada no novo resort da Disney em Xangai, que abriu em junho. No final de maio está ainda agendada a abertura da atração “Pandora — the World of Avatar” vai abrir em Orlando, nos Estados
Unidos.

O filme “A Bela e o Monstro” veio também embelezar as contas. Foi o único lançamento do primeiro trimestre, mas fez os lucros da divisão dispararem para os 656 milhões de dólares, um crescimento de 21% apoiado nos 1,19 mil milhões de receitas do filme.


Site Consultado (14/5/2017): https://eco.pt/2017/05/10/disney-menos-animada-lucros-ficam-abaixo-do-esperado/

Diretor de arte de “A Guerra dos Tronos” Paul Ghirardani dá conferência em Lisboa

O diretor de arte da série "A Guerra dos Tronos", Paul Ghirardani, vai estar no Centro Cultural de Belém, em Lisboa, a 17 de maio, para dar uma conferência, anunciou a organização.

A conferência, sobre os bastidores das cidades da série, que cruzam realidade e ficção, acontece no âmbito da Trienal de Arquitetura de Lisboa.

Após esta conferência da 3.ª edição do ciclo “Distância Crítica”, Paul Ghirardani conversará com o arquiteto português Manuel Graça Dias, respondendo também a questões do público.


“A Guerra dos Tronos” é uma série de televisão criada por David Benioff e D. B. Weiss com base na série de livros A Song of Ice and Fire, de George R. R. Martin, e tem sido rodada no Canadá, na Croácia, na Islândia, na Malta, em Marrocos, em Espanha, no Reino Unido, nos Estados Unidos e na República da Irlanda.

A primeira temporada da série estreou-se em 17 de abril de 2011, tendo sido já exibidas seis temporadas, com grande sucesso, estando o primeiro episódio da sétima previsto para 16 de julho, com transmissão em Portugal no dia seguinte, no canal Syfy.

Diplomado em Design Tridimensional pela Kingston School of Arts no Reino Unido, Paul Ghirardani trabalha desde 1998 em cinema e televisão tendo conquistado cinco Primetime Emmys e dois America Awards.

O objetivo das conferências “Distância Crítica” é, segundo a organização, proporcionar um espaço de diálogo entre o público e os arquitetos convidados, e nesta terceira edição foram alargados os temas de debate “para além da arquitetura dita real, abrindo-se agora espaço para os que operam no campo ficcional através da cenografia e ensaios de alta tecnologia”.

Neste novo ciclo, que se realiza entre 2017 e 2019, a Trienal aponta que foram selecionados autores cuja prática e a consistência de uma longa carreira são reconhecidas pela crítica, tornando-se referências do pensamento e prática no panorama mundial da arquitetura.



Site Consultado (8/5/2017): http://observador.pt/2017/05/08/diretor-de-arte-de-a-guerra-dos-tronos-paul-ghirardani-da-conferencia-em-lisboa/

Exposição de Fotografia de Luís Reina patente no Espaço PT Tenente Valadim

Luís Reina, nascido no Porto, habitante de Vila Nova da Telha, é um viajante do mundo. Por onde passa, traz consigo pedaços de lugares, gravados em fotografias, cuja técnica aperfeiçoou em diversos cursos, alguns temáticos, como o de “Fotografia arqueológica”, no Museu Nacional de Arqueologia. 

«O género de fotografia analógica que faço - Fotografia de Viagem - é consequência da minha paixão em viajar, e procuro transmitir com esta Arte o fascínio de um mundo muitas vezes desconhecido. Fotografar, para mim, é a sensibilidade de captar um determinado momento».
“Palmira, Rainha do Deserto” surge de uma viagem à Síria, há cerca de 10 anos, em que visita as ruínas da cidade de Palmira, Património Arqueológico da Humanidade, palco do melhor e do pior do que a Humanidade é capaz. Segundo o autor, nunca este palco foi tão emblemático dos dramas dos nossos dias, como tem sido nos tempos mais recentes. “Palmira, Rainha do Deserto”, é assim fotografia de viagem: no espaço, no tempo, mas também na cabeça e no coração dos Homens. Para ver até final deste mês.



Site Consultado: (8/5/2017): http://www.maiahoje.pt/noticias/ler-noticia.php?noticia=1760#.WRChueXyvIU

Sony Alpha 9

A nova Sony Alpha 9 chega com uma grande responsabilidade: os seus criadores descrevem-na como um marco no universo da fotografia profissional. E a revolução chega através do seu novíssimo sensor Exmor RS e do processador Bionz X.

Apresentada oficialmente no passado dia 19 de Abril, em Londres, a nova câmara traz ainda o valor simbólico de ser o mais significante produto lançado após o terramoto de Kumamoto, no Japão, em Abril de 2016, que afectou profundamente a companhia e os seus resultados. A Sony aposta na sua Alpha 9 não só para a retoma do seu crescimento como para ultrapassar os resultados assinalados com a Sony Alpha 7 RII, os melhores da sua história no terreno da fotografia digital.

Pensada para o uso profissional, a Sony Alpha 9 está vocacionada para congelar o tempo com alta precisão, fazendo-o de forma rápida, silenciosa e com estabilidade. Pensada para capacitar o fotógrafo para registar o momento de maior emoção de cada acontecimento e o que até agora era, em muitos casos, impossível (ou proibido). É o caso do serviço dos tenistas, do mergulho nas competições de natação, das tacadas decisivas no golfe, e do lançamento do arco e flecha, por exemplo.

O novo sensor CMOS ful-frame retroiluminado Exmor RS é a chave do sucesso desta câmara. Possui uma altíssima velocidade e obturador anti-distorção, livre de vibrações indesejadas e completamente silencioso, e capacitada para fazer disparos contínuos sem black-outs de até 20 fps para até 241 imagens em RAW ou 362 em JPEG.

O novo processador Bionz X proporciona uma rapidez de processamento de dados à altura do novo sensor. Com 693 pontos AF de detecção de fase de plano focal cobrindo aproximadamente 93% da moldura, a câmara garante maior precisão e foco ininterrupto em cenas onde o foco pode ser difícil de alcançar.

Além das fotografias em alta qualidade, a Alpha 9 está capacitada para fazer filmagens em 4K (3840x2160p).

Para a transferência de arquivos de imagem para um servidor FTP em alta velocidade, a Alpha 9 possui uma porta Ethernet (terminal LAN com fio). E a sua nova bateria Z tem uma capacidade 2.2 vezes maior do que a dos modelos que a antecederam.

A nova Sony Alpha 9 estará à venda na Europa a partir de Julho, com um preço aproximado de 5300 Euros.


Site Consultado (8/6/2017): http://www.pcguia.pt/2017/05/sony-apresenta-a-alpha-9/

Fotografias de Julio Cordero expostas pela primeira vez em Portugal

Fotografias de autoria de Julio Cordero são expostas "pela primeira vez em Portugal" a partir de sábado, no âmbito da Lisboa - Capital Ibero-americana de Cultura 2017, anunciou a Câmara de Lisboa.
Trata-se de uma mostra de 70 imagens pertencentes ao espólio de Julio Cordero (1879-1961), que fotografou de "forma exímia La Paz na primeira metade do século XX", cidade que será a Capital Ibero-Americana de Cultura em 2018.
A exposição, a inaugurar no Arquivo Municipal de Lisboa - Fotografia, na rua da Palma, intitula-se 'Archivo Cordero' e tem curadoria de Miguel López Pelegrín.

Esta exposição é "uma pequena aproximação ao mundo imenso e complexo de imagens que existem ainda guardadas no Archivo Cordero em La Paz e que, neste momento, se encontram numa fase de estudo", pode ler-se na nota de imprensa do Arquivo Municipal de Lisboa-Fotografia (AML-F).

Site Consultado (01/05/2017): https://www.noticiasaominuto.com/cultura/784710/fotografias-de-julio-cordero-expostas-pela-primeira-vez-em-portugal

Anomalisa! O filme feito em Stop Motion chega aos cinemas em 28 de janeiro

Anomalisa estreia no Brasil a 28 de fevereiro de 2016. Nesta matéria confira um Making Of especial que mostra os bastidores da montagem da animação,


A animação, de Charlie Kaufman, é toda montada em Stop Motion, só que os níveis de detalhes utilizados para a montagem do longa é quase inacreditável. São milhares de faces, cabelos, roupas, acessórios, cenários e tudo mais, que compõe cada cena do filme. Anomalisa recebeu críticas positivas em 2015, durante os Festivais de Toronto e Rio de Janeiro, e ganhou o Grande Prêmio do Júri do 72º Festival de Veneza. Jennifer Jason Leigh e David Thewlis dão vida aos personagens com as suas vozes.

Na lista da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood, que traz as animações que poderão concorrer ao Oscar 2016, o filme Anomalisa aparece em primeiro lugar.
Making Of:

Site Consultado (01/05/2017): http://www.vadecultura.com.br/artigos/videos/anomalisa-o-filme-feito-em-stop-motion-chega-aos-cinemas-em-28-de-janeiro/

Isle of Dogs | Novo stop-motion de Wes Anderson ganha data de estreia

Wes Anderson está de volta à cadeira de diretor com seu novo projeto Isle of Dogs. O filme levará o diretor de volta ao mundo do stop-motion no qual estava longe desde 2009 (quando dirigiu O Fantástico Sr. Raposo) e já tem data para estrear.

Inspirado no lendário diretor Akira Kurosawa, o filme ganhou um cartaz em japonês e foi marcado para ir aos cinemas dos Estados Unidos no dia 20 de abril de 2018. Além da fonte de inspiração, o filme também se passará no Japão e contará a história de um jovem na busca pelo seu cão desaparecido.

Isle of Dogs traz no elenco nomes como Bill Murray, Tilda Swinton, Jeff Goldblum, Edward Norton, Greta Gerwig, Scarlett Johansson, Bryan Cranston e Yoko Ono.

SiteConsultado(01/05/2017): https://observatoriodocinema.bol.uol.com.br/noticias/2017/04/isle-of-dogs-novo-stop-motion-de-wes-anderson-ganha-data-de-estreia

Cinemax exibe "Amélia & Duarte"

Curta-metragem premiada com o Sophia na categoria de animação e com os prémios das competições nacionais da MONSTRA e do Cinanima, pode ser vista na próxima sessão, de quarta para quinta-feira, depois das 00h00, na RTP2.
A primeira curta-metragem de Alice Guimarães e Mónica Santos funde os géneros da ficção e da animação narrando a história amorosa de um par que lida com o final de uma relação.

A história de amor de Amélia e Duarte está esgotada e agora restam as memórias depositadas numa Secção dos Amores Perdidos, um arquivo onde se acumulam caixas identificadas com os nomes do casal e que guardam objectos, cheiros, sabores, sorrisos, sentimentos, os instantes da relação.

Link para o teaser: https://vimeo.com/119428279

O filme expõe as memórias que atormentam Amélia e Duarte, citando as recordações que o casal vai desprezando e as decisões que vão sendo tomadas para aniquiliar essas vivências e partilhas que relembram os momentos doces da relação.

A curta-metragem tem um estilo cativante e original, tendo sido realizada através do recurso às técnicas de pixilação e stop-motion. A ambiência technicolor da década de 50, retrata o surrealismo desesperado dos atos do casal e acentua uma impressão cromática sobre o fim do amor.


Site Consultado (25/4/2017): http://www.rtp.pt/cinemax/?t=Cinemax-exibe-Amelia--Duarte.rtp&article=14962&visual=2&layout=8&tm=102

Depois dele a fotografia de moda nunca mais foi a mesma

Irving Penn numa retrospectiva no Museu Metropolitan de Nova Iorque. Abre a 24 de Abril.

Quando para apresentar uma exposição se começa pela frase “a maior retrospectiva até hoje do grande fotógrafo americano Irving Penn (1917-2009)” é seguro dizer que a ambição é grande – em primeiro lugar porque é colossal e diverso o seu corpo de trabalho, em segundo porque são muitas as retrospectivas de Penn, profissional com 70 anos de carreira. A “ambição”, já se sabe, não é coisa que assuste o Metropolitan Museum (Met), em Nova Iorque, a instituição que se prepara para a inaugurar, na próxima segunda-feira, muito pelo contrário.


Irving Penn: Centennial (até 30 de Julho) é uma dupla celebração – a do centenário do nascimento deste fotógrafo que se notabilizou, sobretudo, pela fotografia de estúdio (e de moda em particular), marcada por uma atenção desmesurada à composição, absolutamente minimalista e meticulosa em cada pormenor; e a da doação de 150 fotografias da sua autoria, representativas das mais variadas fases e géneros da sua carreira, um presente da Fundação Irving Penn para o Met, anunciado em 2015.

O Met terá nesta doação de 150 fotografias o eixo central da exposição que incluirá outras obras que já pertenciam à sua colecção e vários empréstimos. Ao todo serão 200 imagens, dos retratos que Penn tirou a grandes celebridades do mundo cultural – o escritor americano Truman Capote, o pintor espanhol Pablo Picasso, o realizador sueco Ingmar Bergman, a escritora francesa Colette e a actriz alemã Marlene Dietrich, entre muitos outros – às séries icónicas que fez para grandes revistas de moda, muitas delas protagonizadas pela sua mulher, a bailarina e modelo Lisa Fonssagrives-Penn, que permaneceu um dos seus “temas” favoritos, desde que se cruzaram pela primeira vez nos anos 1940 até à sua morte, em 1992, passando pelas naturezas-mortas, ao mesmo tempo curiosas e intrigantes, e pelos nus femininos.


Site Consultado (25/4/2017): https://www.publico.pt/2017/04/23/culturaipsilon/noticia/depois-dele-a-fotografia-de-moda-nunca-mais-foi-a-mesma-1769184

Quando um astronauta se lembra do 25 de Abril

Thomas Pesquet viaja a bordo da Estação Espacial Internacional a 28 mil quilómetros por hora, mas nem por isso se esqueceu de celebrar "a mensagem democrática" dada pela Revolução dos Cravos.

A fotografia foi tirada no dia 9 de Janeiro de 2017, mostra Portugal continental de Norte a Sul, mas o astronauta francês Thomas Pesquet fez questão de partilhá-la hoje, no dia 25 de Abril, “para celebrar a Revolução dos Cravos".

“Bem, não é todos os dias que se pode ver um país inteiro numa única fotografia, especialmente um país que tem tanto para oferecer como Portugal!”, escreveu Pesquet numa mensagem em inglês na rede social de fotografia Flickr. A seguir, em francês, o engenheiro da Agência Espacial Europeia (ESA), actualmente a bordo da Estação Espacial Internacional (ISS, na sigla em ingês), explica que habitualmente costuma captar fotografias mais aproximadas de Portugal (“que tem uma bela diversidade de paisagens”). Mas “para celebrar a Revolução dos Cravos e a sua mensagem democrática, o que podia ser melhor senão uma vista geral?”



Site Consultado (25/4/2017): https://www.publico.pt/2017/04/25/ciencia/noticia/quando-um-astronauta-se-lembra-do-25-de-abril-1769964

Palheiro Estate promove concurso de fotografia

Participantes podem ser fotógrafos profissionais ou amadores.

Se é apaixonado por fotografia este é o encontro ideal para si. O Palheiro Estate irá desenvolver no próximo dia 29 de Abril, entre as 9 e as 13 horas, um evento fotográfico onde o objectivo passa por dar a conhecer os trabalhos de fotógrafos amadores e profissionais.

Em contrapartida à participação dos amantes de retratos, o Palheiro Estate abre as portas do seu amplo espaço a todos aqueles que de alguma forma queiram conhecer os cantos à casa.

De acordo com a organização, cada participante deve permitir ao Palheiro Estate, o acesso a uma base de dados, para que no futuro possam requisitar os seus serviços e recomendarem os trabalhos aos seus parceiros.

Cada fotógrafo terá de seleccionar 15 fotos, sendo que aceitam a cedência de apenas duas fotos com direitos ao Palheiro Estate, ficando a escolha ao critério do autor.

Quatro prémios em disputa

As duas fotos serão colocadas num passatempo na página de Facebook do Palheiro Estate, que atribuirá prémios aos 4 vencedores sorteados, sendo que os felizes contemplados serão anunciados nesta rede social entre 22 e 26 de Maio.

Uma estadia por uma noite na Casa Velha do Palheiro, com jantar para duas pessoas, um almoço para duas pessoas no Restaurante Clubhouse, uma aula de golfe para duas pessoas ou chá da tarde no Clubhouse e ainda uma massagem de 30 minutos no Palheiro Spa, são os prémios a que os participantes podem vir a ter direito.

Um concurso de actividades

Este desafio não é estático, muito pelo contrário. A organização programou um conjunto de actividades que visam os participantes a escolher qual o melhor ‘clique’ fotográfico.

Sendo assim, o itinerário inicia-se pelas 9 horas com as boas-vindas e um ‘snack’ no Tea House. Às 9h15 há espaço para um ‘Freestyle’ nos jardins do Palheiro, ao passo que pelas 10 horas procede-se a uma visita pelo Hotel Casa Velha, para que os participantes possam fotografar os quartos, o ‘spa’ e a piscina deste alojamento. Uma hora depois inicia-se um passeio pelo campo de golf e pelas 11h30 é vez de fotografar a varanda do Clubhouse. O encontro termina com um almoço de despedida.


Site Consultado (22/07/2017): http://www.dnoticias.pt/impressa/hemeroteca/diario-de-noticias/palheiro-estate-promove-concurso-de-fotografia-DA1266467





















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Uma despedida emocionada dá prémio de fotografia ao açoriano Luís Godinho

Um grupo de crianças despede-se de uma missão da AMI que ajudou a reconstruir um centro hospitalar na aldeia de Parba, no Senegal. Os miúdos estão pendurados na janela do autocarro. Em primeiro plano ficou uma menina. Luís Godinho tenciona regressar à aldeia com fotos para todos



Os Sony World Photography Awards 2017 anunciaram os vencedores nacionais dos 66 países a concurso. O terceirense Luís Godinho ficou em primeiro lugar entre os portugueses com uma imagem feita no Senegal

Duas semanas intensas no Senegal cristalizadas numa fotografia. Com o olhar triste de uma menina no foco, outros meninos com ela pendurados na janela do autocarro, Luís Godinho ganhou o prémio nacional dos Sony World Photography Awards 2017. A fotografia chama-se "janela" mas o fotógrafo gosta da força que ela transmite. Tanta que quase não precisa de nome.

Luís Godinho: "A história da fotografia? Começo pelo princípio. Uma amiga minha trabalha no centro Porta Amiga da AMI e manifestou interesse em fazer uma missão no Senegal. Eu fiz um pedido especial para ir como fotógrafo. Paguei a minha viagem e fui".

Naquelas duas semanas os voluntários dedicaram-se à missão de recuperar um centro hospitalar na aldeia de Parba. Luís fotografou. A aldeia, o trabalho. E arranjou novos amigos. "As crianças ficavam fascinadas comigo. Depois daqueles dias em que estivemos todos juntos, a hora da despedida é sempre complicada. Eles queriam estar connosco o mais possível e penduraram-se na janela do autocarro". Ele registou. "Foi emocionante. Pessoas com um coração tão grande, com tão pouco e tanto para dar... é uma fotografia intensa..."

A sua ligação às pessoas que conheceu fica para sempre. No regresso, expôs as fotografias em Lisboa, em maio as imagens desta missão da AMI vão ser expostas na Biblioteca Pública e Arquivo Regional Luís Silva Ribeiro, em Angra do Heroísmo. "As fotos vão ser leiloadas e o dinheiro é para essa aldeia. Faço questão de lá ir levar todos os bens que o que o dinheiro angariado puder comprar. Vou também imprimir as fotos para lhes oferecer", conta.




A biblioteca de Estugarda, na Alemanha, deu a Luís Pina o segundo prémio

| LUÍS PINA




Talvez nessa altura Luís consiga saber o nome da menina que ficou no foco da fotografia vencedora.

Este é o primeiro prémio do concurso nacional dos prémios de fotografia Sony 2017. Em segundo lugar ficou Luís Pina, 27 anos, engenheiro, natural de Rio de Mouro, Sintra, a viver na Alemanha. A fotografia "Paraíso é uma biblioteca" regista a Biblioteca de Estugarda, naquele país. "Gosto desta biblioteca porque não é como nenhuma que conheça, quebra as regras", explicou à organização. Em terceiro lugar ficou Nuno Teixeira, engenheiro civil de 36 anos. A foto premiada mostra um homem que, num barco em Moçambique, "dava música a toda a gente". Estas imagens estarão em exposição em Londres, na Somerset House, de 21 de abril a 7 de maio. Os vencedores globais dos Sony World Photography Awards de 2017 serão anunciados a 20 de abril, em Londres. Foram selecionadas entre 105 mil fotografias a concurso.


O homem que dava música numa viagem de barco em Moçambique

| NUNO TEIXEIRA




Luís Godinho vai lá estar. Depois parte para uma das muitas viagens que tem programadas. Organiza viagens fotográficas de aventura (veio da Índia há poucas semanas), está a criar uma ONG para apoiar crianças em África. Quer "ajudar quem precisa através da arte" e ideias não lhe faltam. No verão está com a agenda ocupada a fotografar casamentos na Terceira. "As pessoas gostam muito, faço um trabalho diferente, mais fotojornalismo. E eu aproveito para ganhar dinheiro para as viagens e comprar material."



Site Consultado (21/4/2017): http://www.dn.pt/artes/interior/uma-despedida-emocionada-da-premio-de-fotografia-ao-acoriano-luis-godinho-5755471.html